仇英:一生只為丹青美

明嘉靖三十一年1552年,仇英五十九歲。這一年,他又畫了兩幅作品,分別是《玉洞燒丹圖》和《職貢圖》,都由他的好友文徵明題跋詩文。是年冬,仇英走完了其於坎坷中自強不息的一生。
北風蕭瑟,大地悲歌,仇英闔目長眠,攜走了一腔煩惱,留下了百卷丹青。
仇英畫像
我本一介油漆工
明代畫家影響最深遠的是立足蘇州地區的“吳門畫派”,以沈周、文徵明、唐寅、仇英為代表,稱“明四家”。他們的畫作屬中國畫的“文人畫”體系另一體系是官方畫院的“院體畫”,畫作風格是一派山水性靈的詩意盎然,體現出中國畫家追求精神獨立和生命解脫的人格特徵。
在“明四家”中,又有一位特別的人物,其生命軌跡和畫作風格都迥異於其他三家。這個人,便是仇英。
仇英《春遊晚歸圖》
仇英畫作,有一明顯特徵,就是精描細繪、形象逼真,無論山水、人物、仕女,畫面都明麗有致,一筆一點都一絲不苟。例如當屬他經典作品之《漢宮春曉圖》、《摹清明上河圖》、《孝經圖》以及《人物故事圖》等,都是如此。
原因在於,仇英不同於“明四家”的其他三家,他只是一位元身處社會底層的油漆工,並非傳統意義上的文人,與“才子”的稱謂更是風馬牛不相及。仇英沒讀過很多書,沒有深厚的文學素養,也沒受過正統的繪畫訓練,從而也就沒有那麼多噴薄欲出的“靈感”、“情懷”和“詩意”之類的文人雅趣。
仇英《山水人物圖》局部
明弘治十一年1498年,仇英出生於江蘇太倉縣的一個平民家庭,由於家境窮困,少年仇英開始獨立謀生,來到蘇州繁華地桃花塢,謀了個油漆工的差事。為了多賺點錢,他很快精通配色髹漆工藝,並常在漆器上繪綴一些花草山水景色,以博取主人青睞。這是仇英走上畫家道路的第一步,從此漆工之余,他有空就到桃花塢的裱畫店裡觀賞沈周、文徵明、周臣等名家的作品,回家後獨自臨摹,默默學習。
正是在裱畫店裡,仇英結識了常來此處取畫的文徵明。雍容博雅的文徵明年長仇英28歲,他欣賞少年仇英的繪畫天賦和刻苦耐勞的品質,於是大力提攜,不僅提供生活上的幫助,指導畫藝,最後還把他推薦給了當時已名滿天下的大畫家周臣,讓仇英拜周臣為師,開始正規系統的學畫生涯。
仇英《孝經圖》 局部
謙卑處處是我師
明代畫史有記載:“仇英系實父,號十洲,太倉人,後寓吳,初執事丹青,周東村臣異而教之,摹唐宋人畫,皆能奪真。”周臣驚異于仇英的天賦,於是悉心栽培,仇英在周臣門下臨摹唐宋名畫,能做到媲美真跡的地步。
周臣的畫,繼承南宋李唐、劉松年、馬遠的院體畫傳承。拜師周臣,使仇英深得院體畫的沾溉,無論人物、山水,都是一筆一劃精描細染,一派清晰明麗。拜師周臣,也使仇英學到扎實的造型和繪製能力,從一位業餘的古畫臨摹愛好者逐漸演變成真正的畫家,並為他日後形成獨具一格的藝術特點打下基礎。
仇英《柳塘漁艇圖》
大約在30歲後,仇英畫作已小有名氣,蘇州、昆山地區的富家、收藏家便開始邀請他來家裡作畫。這是仇英畫家生涯的又一個全新篇章。他先後客居在昆山富家周鳳來、嘉興收藏家項元汴、蘇州富家陳官等人的家中,專門為他們臨摹古畫。特別是在項元汴的家中,仇英客居達十餘年之久。
客居富家、收藏家的家中,仇英有機會觀摩大量稀有的前輩名家真跡的同時,更得以彌補自己文化底子薄的短缺。他一邊為這些“東家”臨摹古畫,一邊大量閱讀古籍,知識和品味都得到明顯提升。項元汴的那座堪比天人的“天籟閣”一時成為仇英“躲進書齋成一統”的秘境。
項元汴收藏仇英所畫的《水仙臘梅圖》
原本由於出身低微,仇英與文徵明、唐寅以及周臣等畫家接觸的時候,內心是自卑的。這些文人們的結伴雅集、訪勝紀游、文會讀書、品茶賞月,乃至懷念送別,都是詩文風流,而這些卻都與仇英無關,他就像陪伴在才子身邊的童子一樣,只有尷尬的附庸跟隨和湊熱鬧的份。仇英努力畫出來的畫,文徵明和唐寅等人可隨意在上面題跋詩文,而文徵明等人的畫作,卻從來不見仇英的題詩。
仇英《竹林七賢圖》
接近半生時光的客居作畫,使仇英在中年後,終於逐漸擺脫原本畫作給人的“低級”、“工拙”的打工畫家印象,他也開始表達自己的情調和情懷,創作了一系列文人水墨山水。例如《柳下眠琴圖》、《蕉陰結夏圖》、《松陰琴院圖》、《蓮溪漁隱圖》、《西園雅集圖》和《獨樂園》,已都是仇英迥然凡塵的抒發性靈之作。自此,仇英正式登堂入室,確立了其大家的地位。
仇英《蓮溪漁隱圖》
藝術惠澤千古
張醜在《清河書畫舫》中說:“仇英山石師王維,林木師李成,人物師吳元瑜,設色師趙伯駒,資諸家之長而渾合之,種種臻妙”。出身低微的仇英,一生都在夾縫中求生存,不屈不撓地刻苦努力,把自己生命中能遇見之所有的古人和今人,都當做自己的老師,謙卑地學習、臨摹,取百家之長,不斷打破自己的局限,走出了一條獨特的藝術之路,終成影響深遠的大畫家。
仇英《桃源仙境圖》
仇英作品題材廣泛,擅寫人物、山水、車船、樓閣,畫風細膩工整,遒勁華麗,自成一格。仇英人物畫,筆力剛健,刻畫細膩,線條流暢,所繪仕女形象秀美,神采飛動,精麗豔逸,粉圖黃紙,落筆亂真。
仇英山水畫,融會南宋李唐、劉松年、馬遠、夏圭等前代各家之長,即工整精豔又文雅清新,工而不板、妍而不甜。
縱觀仇英畫作,既蘊含古賢名筆,又不失平民厚健,筆意都自真性情中汩汩流出,妙作天成,可謂繪事之絕境,藝林之勝事。
仇英《沙汀鴛鴦圖 》
王稺登在《吳郡丹青志》一書中評價仇英:“發翠毫金,絲丹縷素,精麗豔逸,無慚古人。”而身為高官、原本門戶偏見極深的大書畫家董其昌,也在所著《畫眼》裡讚歎仇英道:“仇英為近代高手之一,兼有南宋二趙之雄……趙伯駒後身,即令文徵明、周臣未盡其法”。
文徵明之子文嘉,在觀摩仇英的《玉堂春色圖》後,更感慨萬千,寫下如下詩句:“仇英負俊才,善得丹青理。盛年遂凋落,遺筆空山水。至今藝苑名,清風滿人耳。”
有斐君子,終不可諼兮。仇英一生,只為丹青而來,砥礪自心,喁喁獨行,精勤幾十載,其人品其藝術,都是給人間留下的最美畫卷。
仇英 《赤壁圖》
出品人丨林育程
責任編輯丨程 香
值班編輯丨湯石香
文丨陳桂湖
文章來源丨《古典工藝傢俱》2015年11月刊

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