2019年5月,建築師隈研吾、設計師陳仁毅、藝術家王傳峰的三人展同名新書《和而不同》發佈會將於本月20日在東京國立博物館舉行,再掀一波東方美學新浪潮。
《和而不同》封面設計圖
2018年冬天,三人于王傳峰家中
左起:陳仁毅、隈研吾、王傳峰
據悉,此次東京的活動是為《和而不同》同名展的新書發佈會,該書由曾經獲得“最美的書”獎的《余香》設計者中島英樹設計,並由日本講談社出版。
三人正式跨界聯展將於2019年夏天在隈研吾最新完成的東京大學美術館開幕。
探尋東方“和”之美的可能性
三個原本不太可能交匯在一起的人,因何而“和”,他們眼中的“和”又有何不同?
隈研吾、陳仁毅、王傳峰三人作品跨界呈現攝影:筱山紀信
在《和而不同》的自序中,隈研吾寫道:
“傳統和現代如何和諧共生;空間和時間如何交融彙聚;我所創造的建築,如何更好地觸碰到人們的靈魂……如此種種,都是我未曾止息的、探索的原點。在這樣的碰撞之中,我感受到了全新的力量——材質自身為建築創造的古典韌性,和設計與創新為建築賦予的全新生命力,無不可以拓展建築的內涵。虛實、有無、自然、禪意,無不可以構成建築的外延。”
王傳峰亦感性地表達了對此次三人跨界合作的感想:
“這次的跨界對我來說是一種全新的啟發:從隈研吾先生設計的建築之中,我感受到了接近禪宗的忘我與純粹,我心嚮往之。從陳仁毅先生設計的傢俱中,我體味到了與繪畫交相輝映的線條之美,我亦有共鳴。在他們的建築和傢俱設計之間,那些從自然、從哲思、從東方之中汲取的智慧,讓我深受感動。”
而陳仁毅對“和而不同”則有另一番解讀。
他認為,“和”,是一種從心靜到適用,無限開闊的人生境界:
“就像我用文化的視角來延伸當代中式傢俱設計,其實也是在尋找一種和’的可能性,讓這個時代的器用品味遠遠超過一切有形的外觀。這是我從文化中得到的啟發,也是希望藉由物相的參透,透過物與禪、意與境、美學與哲學的內化,拋開地域的界限,提升當代審美到一個全新的東方文明高度,讓人與人之間和族群的融合充滿包容不再設限。”
建築、繪畫、傢俱的和而不同
日本,東西方文化相容並蓄,深刻吸收中國唐代精髓,同時,又以其獨特環境孕育出“幽玄、物哀、寂”等美學意象,形成獨一無二的民族特性。
此次《和而不同》三人展,通過建築、設計與藝術的跨界,隈研吾、王傳峰與陳仁毅將水墨、線條、空間與有無、虛實、禪意等意境有機地結合在一起,探求藝術與東方美的內在關聯,不失為一次大膽又有趣味的嘗試。
隈研吾 建築師
1954年生於日本神奈川
日本當代最著名的領軍建築師
2020年東京奧運會主場館新國立競技場的設計者。
他設計的建築遍佈全球二十幾個國家,曾獲得國際石造建築獎、自然木造建築精神獎等國際大獎,著有《十宅論》《負建築》等作品。他在21世紀對日本傳統建築元素做了重新詮釋,包含了對天然材料運用、建築的光和輕盈,以及強化而非傳統的建築的創新。
王傳峰 藝術家
1967年生於中國山東
王傳峰是作品曾兩次登上日本郵票的著名旅日中國藝術家。1988年在中國美術學院中國畫系花鳥畫專業學習。1992年赴日,2004年在東京國立博物館舉辦個人畫展。出版畫集《王傳峰畫魚水情》人民美術出版社、作品集《餘香——王傳峰插花藝術》講談社。2011年被中日友好協會授予“中日友好使者”稱號。
陳仁毅 設計師
1963年生於中國臺灣
陳仁毅有著雙重身份,一重身份是在古董藝術市場浸淫三十年的國際知名藝術品專家臺灣Art of Chen 雅典襍藝術品管理顧問公司執行長,另外一重身份是他透過長期以來對中國古董藝術品的深刻“呼吸”,於二十年前創辦了當代中式設計品牌「CHUNZAI春在」,將其對古代藝術的理解,重新釋放出屬於當代中國的創新設計活力,並於2016年在故宮出版社出版《中國當代傢俱設計》,奠定了他難以撼動的中國當代傢俱設計領軍地位。
尤為特別的是,此次《和而不同》新書的攝影由日本知名攝影師筱山紀信掌鏡:
筱山紀信
日本著名攝影師
日本少數的與平面傳播媒介緊密合作的高產攝影家,
重新定義“寫真”並將影響波及海外。
已經出版有各種攝影書籍與作品集上百冊,
包括在日本社會各個階層引起巨大反響的《晴天》及《聖塔菲·宮澤理惠》等。
至此,來自兩岸三地的跨界藝術家,以不同的角度傳遞他們對東方美學的認知與觀念,分別從建築、繪畫和傢俱切入,完美詮釋一個東方建築從空間到傢俱,再到牆面藝術品的最佳節奏感和美學昇華。
隈研吾、陳仁毅、王傳峰三人作品跨界呈現攝影:筱山紀信
是“和而不同”,更是“不約而同”
就如出版前隈研吾在三人對談時所說,三個人所從事的領域是完全不同的:
一個是畫家,一個從事傢俱設計,一個從事建築設計,如果放在平常而言,幾乎很難聚在一起。
“如果要尋找我們之間唯一的共同點,我想,那就是我們都是以亞洲為背景活躍的人。現在,我們要聚在一起,舉辦這次非常跨界的展覽。在我看來,如果把亞洲的三股力量聚合在一起,在世界各地進行巡展,對亞洲自身,甚至對世界而言,都是很有意義的一件事情。”
王傳峰認為,與其說三個人分別代表著中國大陸,日本和臺灣,不如說三個人可以把各自的國家和地區擴展到“東方人”的層面上。
王傳峰作品 他擅長畫各種各樣的魚
陳仁毅則提出,過去的一個世紀,其實是西方主導著整個世界的發展,這種影響也延展到美學和藝術的層面上,現在我們必須承認,在新的時代之中,東方變得越來越突出。
“但是現在存在著這樣的一個問題,就是我們做藝術設計的人做藝術設計,做傢俱設計的人做傢俱設計,做建築設計的做建築設計,大家都很喜歡集中在某一個專業的領域之中。實際上,到了現在這樣一個新的時代以後,我們應該回到生活的主軸上,現在的時代是一個融合的時代,和’本身也是中國文化裡很重要的價值。所以我們應該融合,用一個東方的、新時代美學的概念來影響下一個一百年。”
陳仁毅作品:春在當代設計傢俱
從某種層面來看,“和而不同”的目的地相同,就是三個人在不同的領域一起共同來為“東方美學的最高境界”的目標付出畢生的努力。
在此次的新書發佈會之後,第一場的展覽即將在今夏東京大學新落成的美術館中開幕,此美術館也是隈研吾先生最新完成的建築作品。之後,他們即展開全球幾站巡展的計畫。
工作花絮攝影:Jerry Tina
是次展覽,是跨界,更是碰撞,以期打破邊界,融入他們對傳統和未來的結合和探索,重建東方自信和文化語言,並將最極致的東方美帶給全世界。