茶則的文化性、藝術性給茶席增添了精神內涵與深度，中或古代雖有茶則的記載與論述，但真正使茶則發揚光大的是東瀛文人及匠師的努力。
在採訪施曉70後，無錫人，蟬舍主人，收藏日本茶則十多載。其著錄《茶則玖拾玖》《茶則玖拾玖·貳》為目前僅有的日本茶則專著。前，就曾聽江南文人圈的幾位老師提起他的名字。
約莫說的是，這一位極為少見的收藏日本茶則的人，出了一本叫《茶則玖拾玖》的書，無論在當年還是如今，無論在中國還是日本，除他之外，再沒有其他人出過關於日本茶則的專著。
這本書在當年出售的第一個月就早已賣得脫銷，我托參與這本書設計製作的王俊老師發來了一些照片，在這些照片裡，我看到了關於茶則的大千世界，花鳥魚蟲，山水樓宇，佛陀菩薩，都在這方寸間一一展現。
今年5月，《茶則玖拾玖·貳》面世。依舊是極少的文字，以及全新的99塊茶則所呈現出來的新的大千世界。
關於日本茶則這個無論中國還是日本都少有專著涉及的領域，我們有太多的疑問，於是借此機會採訪了極少接受曝光的施曉，聽他講述他和他的茶則世界。
Q&A
對話施曉
Q_湯石香 A_施曉
01
一個普通設計師的茶則收藏
Q：您常說自己是個陰差陽錯進入日本古美術和收藏領域的普通設計師？
A：對笑。我在2007年之前是一個平面設計師。最早和日本有聯絡，是因為動漫、玩具。後來我創立的網站設計公司被日本企業收購，於是有了很多去日本的機會，在這當中，才開始慢慢接觸日本古美術。
2007年，我在京都的清水寺三年阪上一家毫不起眼的古美術店裡，買了一塊刻有“鬥蟋蟀圖”的茶則，買它的原因是我從小就和我父親一起鬥蟋蟀。沒想到自此開始了我一條道走到黑的茶則收藏之旅笑。
施曉收藏的第一塊茶則：“市川鐵琅的秋蟲圖”茶則
Q：您在自述裡說到，最初您對茶則一無所知，那您是從怎樣的角度來欣賞茶則，或者說以什麼作為標準來選擇您的收藏？
A：我以前不喝茶，到現在我也很少喝茶，所以我不是以一個茶人的角度介入的。
可能和我最早是做平面設計有關，我會關注它的表現形式、鐫刻的內容，工藝、排版，以及所呈現出的美感，這是我最早的出發點，也就是審美。
其實和繪畫以及其他傳統藝術一樣，茶則只是把載體換成了竹子或者木頭，形狀有一定的局限而已，因為都是在小東西上進行創作。
Q：那麼現在您挑選茶則的標準是否發生了變化？
A：如果你去對比《茶則玖拾玖》和《茶則玖拾玖·貳》就能很明顯地看出其中的差別。
出第一本書前五六年的時間裡，我認識的人當中沒有人玩茶則，可以說就我一個人在玩，因此可能相對來說會比較主觀，包括選進書裡茶則的標準，大概就是美感、工藝、創意。
做第二本書的時候就遇到了很多同道中人，比如老餘，大濛老師，臺灣的茶則收藏家蔡董等等。
我們各自有不同的方向和偏好，老餘比較喜歡老的包漿和皮殼，喜歡時間賦予竹子的美；大濛老師是從文人的角度出發，它的圖案、文字、造型是否適合文人把玩；蔡董則是把茶則當成一個載體，來反映日本煎茶道的歷史，所以他收藏的是代表日本煎茶史每個重要節點的茶則。
彼此影響之下，到了第二本就可以說不是我一個人基於自己審美的單打獨鬥，而是博採眾長，更為豐富和全面一些。
02
不打不相識
Q：算起來您收藏茶則已經11年了，到現在您一共收有多少塊茶則？
A：五六百塊。
蟬舍主人施曉收集東瀛茶則數載，洋洋大觀幾百件，從材質的豐富性來看，有竹、木、銅、鐵、骨、金銀、大漆等。
其造型更是豐富多彩，趣味無窮，每一件都可以見著文心匠意，把玩品茗之時真是愛不釋手。
Q：您收茶則的主要途徑有哪些？
A：主要是三個管道。
一是我自己去日本收的，以前我一年至少要去日本四五次。二就是我在日本、臺灣、還有大陸的朋友都會幫我留意。另外就是雅虎的拍賣，說起這個還有件趣事。
我最早開始在日本雅虎古美術拍賣平臺上拍茶則的時候，總有一個熟悉的帳號和我競爭，當時關注茶則的人很少，不是我拍中，就是他拍中，以他的勝率更高一些。我一直不知道這個人到底是誰，就這樣大概交鋒了三四年。
一次很偶然的機會，我到臺灣玩，有個朋友推薦說，臺灣也有一個收茶則的人，他們稱他為“百則不撓”，是一位姓蔡的先生。朋友想領我去拜訪，但不巧對方去了日本，沒見到面。
後來這位姓蔡的先生先來拜訪了——他在大陸做生意，經常在上海出差。結果到我這兒一眼就認出來了，因為當初他沒拍到很多收藏都在這兒。
蔡董收藏的茶則
這一位就是上面我提到的臺灣茶則收藏家蔡董，我們倆可以說是“不打不相識”，後來蔡董更是成了我茶則收藏之路上的領路人，是我非常珍重的一位良師益友。
03
《茶則玖拾玖·貳》二三事
Q：我們知道《茶則玖拾玖》裡的第一塊茶則就是您收藏的第一塊茶則，那麼《茶則玖拾玖·貳》的第一塊茶則，是不是也有特別的含義？
A：這是一塊很有意義的作品。
日本明治大正時期有個非常厲害的名家叫迦納鐵哉，他本職工作是一位古董修復師，正倉院的很多國寶都是他參與修復的。他還是畫家，書法家，雕刻家，可以說是集多種身份於一身，是日本近代非常關鍵的一位大家，為當時的日本藝術界做出了很大的貢獻，在大正九年，日本還專門成立了“鐵哉會”，可見這位大家在日本的地位和人氣之高。
而這塊茶則是他致敬他的啟蒙老師萬峰的作品。雖然他們並沒有正統的師徒關係，但迦納鐵哉一直很欣賞萬峰的藝術造詣，後者對他的藝術風格影響甚大。
《茶則玖拾玖·貳》裡的第一塊茶則
所以迦納鐵哉在他晚年的時候，用萬峰的風格，製作了這樣一塊茶則，用來致敬和感謝他的這位啟蒙老師。從這塊茶則顯現出來的效果和技法上看，可以知道他的功力已經遠遠超過了萬峰。
而這一塊茶則所展現出來的歷史和文化價值，在日本應該可以算是館藏級。
Q：我比較好奇的一點是，雖然這本書叫《茶則玖拾玖·貳》，但在書裡我們沒有看到九十九個“茶則”，它們的名稱寫的都是“茶合”、“茶量”、“仙媒”，這是什麼原因？
A：首先，這本書之所以叫“茶則玖拾玖”，是因為它面對的還是我們中國讀者，是為了讓大家看到名字，能夠直觀地知道這本書說的是什麼，但其實這個標題是有問題的。
茶則是中國人的說法，日本人則叫茶合、茶量，或者仙媒。這三個名字都可以根據字面上來理解，茶合，合字體現了器物本身與茶道的關係緊密，所謂天作之合亦是如此；茶量就是度量的工具；仙媒，則是把茶則上升到了精神層面，把茶則當成了通仙之媒介了。
Q：在我們往常看到的藏品著錄裡，一般都會有賞析或者介紹文字，但這本書裡就只出現了名稱和尺寸，這是基於怎樣的考慮？
A：原因有二。
一是，我不能保證我所掌握的、或者我說出的資訊足夠正確和權威。這畢竟是日本的東西，無論是他們的歷史、製作這些茶則的人，他們在日本的地位，以及茶則的脈絡資訊，我都不夠瞭解，少提或者不提勝於傳播錯誤的東西。這些或許可以交給其他人去研究，我只作展示。
二則是，每個人對於美的東西都會有自己的理解，有時候並不需要太多的解釋。就像畫廊裡的畫，只會有一些最基本的資訊，比如作者和創作年代等等，並不會有更詳細的賞析和介紹，但它會讓觀賞的人，有自己的想像空間。
04
告別
Q：聽說您還做為《茶則玖拾玖·貳》做了個同名特展，作為您多年茶則收藏的總結。那麼總結之後呢？是否還會有新的動作或者新的方向。
A：等這本書結束後，我的茶則收藏也差不多該告一段落了。所有玩收藏的人，肯定會慢慢回到自己的文化裡來，我也一樣，會慢慢開始收藏中國的東西，比如臂擱，用原來買十件的錢，來買一件，算是一個更高的新起點吧。
文字|湯石香
攝影|王 俊
