“萬一”空間首展:後疫情時代,三個90後打造了一個藝術理想國

2020年11月20日,深圳全新的“萬一”藝術空間開幕,並推出同名首展——“萬一”。
©萬一空間 Copyright© W.ONE SPACE
萬一空間是由三位90後藝術從業者在深圳創立的全新藝術空間,位於亞洲首位榮獲普里茲克獎的建築大師——槙文彥設計的深圳海上世界文化藝術中心內,由斬獲多次世界設計大獎的年輕團隊——自由思考操刀室內設計。
曹元琪左、胡霽文中、紀紹文右
萬一空間三位90後創始人
空間誕生於疫情席捲全球的2020年,在後疫情時代湧現對藝術與生命的全新思考,致力於消解當代與古代的邊界,融合美學研究邏輯下的現當代與古代藝術,構建一個不同國家、時期和形式的藝術在同一語境下共容的場域。
在首次定義展中,“萬一”將古今藝術作品自身的氣息與內容共融於同一場域,創造出不同時空的藝術在同一空間對話的可能性,使作品在不同的語境下得到全新詮釋。

開幕現場 Opening Ceremony
展覽現場
首次展覽共展出青銅器、瓷器、佛像、唐卡、拓片等16件中國古代歷代藝術珍寶,同時將呈現白楊、查理希爾德、陳筠筠、丁乙、范勃、胡勤武、⻩佳、井上有一、梁紹基、林崗、林壽宇、⻢宏法、藤田嗣治、吳杉、楊露子、朱德群這16位跨越時間和空間的現當代藝術家的精彩作品。
01
一生萬物 以一應萬
“萬一”一詞在日常生活中常常出現,甚至不為人所注意,然其被解讀的可能性卻遠被低估。
此次展覽主題圍繞“萬一”展開並分為四個方向,以此闡述一與萬的關係:一生萬物,以一應萬;萬物歸一,萬物一體;天人合一——理性、感性、神性的遞進;以⻘事天。四個方向共同闡述了天、地、人的統一場,以作品敘述中國傳統的遠古哲學內核,更在此特殊時刻,揭示人類作為命運共同體共用的情感和體驗。

部分展出作品 Exhibited works
藤田嗣治 LÉONARD TSUGUHARU FOUJITA
蒙馬特之景-樓梯 Paysage de Montmartre, un escalier
布面油畫 Oil on Canvas,22 x 16cm,1921
宋代菊瓣紋黃金盞 A Gold Chrysanthemum’ Bowl
黃金 Gold,宋代 Song Dynasty
梁紹基 Liang Shaoji
圓 The Circle
鏡子,蠶絲 Mirror, Silk
直徑 Diameter 85cm,2016
範勃 Fan Bo
B2-12
拉絲不銹鋼 Stainless Steel,114 x 200cm,2017
玉璿璣 A JADE DISC
玉器 Jade,直徑 Diameter 10.8cm,新石器時代 Neolithic Age
來源 Provenance J.J LALLY&CO,New York 藍理捷,紐約
出版 Publication 藍理捷 J.J LALLY 紐約,《新石器時代至漢代中國古玉》2016特展LOT 25號
02
萬物歸一 萬物一體
展覽首個板塊從“一”開始,呈現一生萬物的邏輯——極簡主義作品在視覺中極其精簡,那些看似樸素且冷靜的作品,實則經過重重疊加而最終錘煉合一。物體形態也會因其中不同模件的互換而產生無盡變化,物體便由“一”件變為無數件。比如瓷器中的裝飾紋樣,只要紋樣稍有改變,便構成了一件新的物品。
“萬”接著敘述回“一”,萬物一體。古代唐卡與抽象繪畫作品對於最基礎的繪畫語言的運用極為相似,各自的繪畫元素皆在重複中尋找整體和諧,繁複卻統一,尋覓“萬物歸一”的和諧與秩序。

部分展出作品 Exhibited works
查理·希爾德 Charlie Sheard
Body of Fire 5
布面丙烯 Acrylic on raw linen,150 x 120cm,2017
河南地區黑釉金油滴斗笠茶盞
A HENAN BLACK-GLAZED ’ OIL SPOT ’ TEA BOWL
陶瓷Ceramics,直徑Diameter 12.3cm,金代Jin Dynasty
來源Provenance 北美十面靈璧山居 舊藏;Eskenazi, London 埃斯卡納齊,倫敦 遞藏
展覽Exhibition《宋:中國10-13世紀陶瓷》,埃斯肯納齊,倫敦,2003年
出版Publication 《宋:中國10-13世紀陶瓷》,埃斯肯納齊,2003年,編號11
元代 定窯⽩釉饕餮紋四⾜方爐
直徑 Diameter 8.4cm 高 Height 11.9cm
鎏⾦銅觀世⾳菩薩立像
鑄銅鎏⾦
A Gilt-Bronze AvalokiteshvaraGuanyin
高 Height 19.6cm
03
天人合一
中國古代絞胎器物的製作工藝與抽象作品的繪製過程有異曲同工之妙。大唐工匠運用不同顏色瓷土糅合攪制之後拉胚成型,燒制過程中紋理變化無窮,獨具⻛貌的絞胎瓷便在可控與不可控間形成。抽象繪畫行為中,藝術家在感性與理性間創造無意識圖像,在可控的無窮變化中尋找平衡,時間空間不再成為阻礙,自然與自我合為一體。
理性感性與神性的並立中,神秘主義的共同目標是追求合一,古代宗教語境下的藝術家們,通過反復使用可辨識的母題創作,保持圖像的正確與傳達;而當代將莊嚴神聖的宗教意味淡化消解,重新回歸自由流動。

部分展出作品 Exhibited works
清代同治年間 玄秘塔碑拓片
A RUBBING OF XUANMI TOWER MONUMENT,TONGZHI PERIOD QING DYNASTY
紙本立軸 Paper scroll
清代同治年間 Tongzhi Period Qing Dynasty
宋 定窯白釉印花螭龍石榴紋盤
直徑 Diameter 18cm
楊露子 Yang Lu-zi
神去之寺 SPIRIT AWAY TEMPLE
影像 Video
04
以青事天
在浩瀚的中國歷史當中,人們尊天為最高的主宰。
古人若掌握天文資訊,便能具備更好的觀察與順應自然的能力,從而造就農業文明的誕生。⻘色即為具有神聖性,人們用⻘色以祭天,並與其溝通,反觀⻘銅器和南宋官窯瓷器皆為祭祀傳統的實物外化。而⻘藍也常出現於現當代藝術作品中,它可深沉可輕盈,可冥思可浪漫。
⻘藍本是天,是海,是一種具體,也是一種無盡。
南宋 官窯貫耳瓶 A GUAN FACETED VASE,THE SOUTHERN SONG DYNASTY
瓷器 Ceramics,高 Height 20.5cm,南宋 The Southern Song Dynasty
來源 Provenance 德國Max Mller1894-1960舊藏;德國Nagel拍賣 2016年5月7日
湖⽥窯影⻘青釉浮雕三層蓮瓣紋直 筒爐
高 Height 7.6cm,直徑 Diameter10.3cm;南宋 The Southern Song Dynasty
此次展覽採用古今作品並置的形式,為大眾提供審視不同時期藝術的獨特視⻆與思路。展出的古代作品不僅是與當代作品的對話,更是對世界的宣言,充分展現了藝術多元共融的面貌,以及經典藝術當代化轉變的強大生命力。
這個展覽也是“萬一”在疫情席捲全球的艱難時刻,展現給觀眾的第一份誠摯禮物。