沈克龍新作首發:大漆的自由之境。

沈克龍
筆名一龍,江蘇南京人。
1964年4月出生,1989年畢業于南京藝術學院美術系壁畫專業,來到福州並定居。現為職業藝術家,中國美術家協會會員。
一團漆,一塊布,不斷塑型、上漆、打磨……在過去的一年裡,沈克龍大部分時間耗在工作室裡,他將他的大漆從牆面上摘下,塑造出大漆的另一種模樣來。
用他自己的話來說,是“一塊麻布,在跟漆交融的過程中,我們順隨漆的材質特性和理解,用一種方式讓它的過程得以保留。這是一塊布所呈現的時間的臉譜。”
沈克龍在工作中
“時間的臉譜”,我細細咀嚼這五個字。
它所涵蓋的內容包含從製作到誕生的表情,包含在每時每刻你細細揣摩或者乍然相見的表情,亦包含大漆在當下所需要呈現的表情。
說起來玄之又玄,但沈克龍的作品總是讓你不得不相信。
此刻它們在我眼前所呈現的氣韻,陽光切割下明暗部的不同細節,握在手中的觸感,細細觀摩時在漆當中自由流動的色彩和製作過程中留下的褶皺,全然不同印象中傳統器物的氣息。
高山流水,層林盡染,君子的氣,人生的大自在——漆藝,完全是可以打開的。
沈克龍新作:“折器”系列
這個“打開”,是脫離傳統漆藝在漫長的歲月中將自己層層束縛的“範式”,以藝術的自由、審美的自由、大漆材質本身的自由,重塑漆藝的表達。
他把這樣的作品叫作“自由之器”。
自由之器,造型、質地、氣息的不確定性,審美、功能的不定義,既游離又附著,這是大漆最大的屬性感。
沈克龍新作:“折器”系列
大漆在生活中不再僅僅是博古架上的一個符號和案桌上的一碗一盤,在藝術中亦不僅僅只是平面漆畫,“溫潤如玉的漆,既顯禪又載道。我們在不斷感受他的內涵,並延伸出更多更新的可能。”
在這組作品中,沈克龍尤其喜歡“折器”系列,它是由花器亦或茶器構成,在塑型階段隨性折疊、揉捏,最後定型。
它所呈現的造型語言是現代的,而韻味和質地卻是傳統的,在大漆的包裹下它們卻顯露出東方文化的根性——老莊的自在。
沈克龍新作:“折器”系列
事實上,沈克龍並不是真正意義上第一次“造物”,早在“花似千年”系列,他已經在場景中表達自己對生活的審美意趣指向。但“君子之器”、“折器“的出現,讓他的審美物件與意境從平面化為立體,由虛像存於實境中。他的作品精神得到了延伸。
“無論是平面還是器物,都是對漆的認識與表達,對我來說是渾然一體的,藝術應該是綜合的。”
沈克龍新作:“君子之器”系列
當2019年的鐘聲響起來的時候,沈克龍以自己的理解貢獻給當代藝術一種新的表達方式。
大漆應該能喚醒東方造物的一個方法論,一種藝術語言,一種表達邏輯,一個屬於中國但能被世界廣泛接納的文化新形態。
“大漆藝術不僅是過去式,也應該是現在時。”
這種表現,打破過去的認知,在大融和時代展示自由之態,它是“無用之器,無用之型,無用之態”,亦可以是有用之美。它告訴你:去尋找藝術的可能,去感悟生活的自在,沒有什麼能困住你,除了自己。
大漆,是有這個底氣的。
文字丨鄭三觀
攝影丨程世達
編輯|程 香