從某種意義上來說，沈克龍今秋彝山蘭若的“松風”系列展，源於四年前的一場遇見。
2015年秋日的某個清晨，婺源深山中的大瀲村，剛從微光中慢慢醒來。當晨光破開360萬畝山林，所有生命逐漸蘇醒時，沈克龍開始沿著古山道徐徐向大瀲山行進。山腳下肆意滋長的野草和藤蔓、山腰上的石壁、若隱若現的泉水聲、林間越來越開闊的山景，他一人悠悠然漸入佳境。
©婺源寫生所見｜攝影
沈克龍，2015年
就在這樣的境域裡，古道兩邊慢慢出現了松的身影。
先是斜插入眼中的枝椏，繼而是挺拔的枝幹，最後是成片的松林。松的遒勁、風骨和張揚又內斂的生命力，在這個清晨一下子全都串進了他的腦海裡。“根到九泉無曲處”“瘦石寒梅共結鄰”“青松寒不落，碧海闊愈澄”，在大瀲山的山頂，遙望著百公里外的三清山時，從前那些吟誦過的詩詞，他找到了共鳴。
©婺源遇松｜攝影
沈克龍，2015年
那天的速寫本留下了他心中的大瀲山：嶙峋的石壁、壁上的青松、松下的人家。
畫面是徽派的清雅，落筆卻酣暢淋漓。
©沈克龍寫生記錄
樹光攝影，2019年
四年後，沈克龍以“松”為起點，將自己的過往情緒全都打碎，再釀化成大漆語境呈現在“松風”中。
好的水墨畫讓人“可遊可棲”，這是東方意蘊。但沈克龍以慣用的大漆為語境，用一棵“長在山中的松”帶領我們走遍了他心中的山水：
©松風｜漆畫
沈克龍，2019年
這山水裡，有婺源的自如、黃山的料峭、敦煌的濃烈、甘南的行吟、武夷的親昵。
這些年他走過的地方，遇到的山水、遇到的人，幾道素筆俐落乾淨，全都留在了松的筆觸和漆的質地裡。
©松風｜漆畫
沈克龍，2019年
從“觀自在”、“往境”到“松風”，沈克龍一再探索大漆的可能性。以大漆為徑，一步步接近他心中嚮往的宋意，這種嚮往在“松風”達到高潮。
有人說它的色彩無限接近宋代青綠山水畫，有人說它的意韻悠長內斂滿足你對“東方”的所有想像。但“松風”給我的震撼，卻是在宋意的底色上的那幾筆快刀。
當那股快意在心中慢慢回蕩逐漸消失時，山水、山居、峭壁細泉又從每個角度席捲而來。我看到大漆如松柏，在畫面中滋滋生長。
©松風｜漆畫
沈克龍，2019年
許多年後，回憶起當年的大瀲山，他說“瀲”是波瀾不驚又波光粼粼的樣子。
仔細想想，這不就是松風嗎？在寵辱不驚的東方意境裡，保持最原始和最鮮活的生命力，細膩但極富力量。
但是，松到底是什麼？
是杜甫的“不為五斗米折腰”；是李白“仰天大笑出門去”的不羈；是“松下品茗”的生活嚮往。“物以載道”，松在千百年後的今天，對當代人來說，又代表什麼？大概就是我們一直尋找的生活之美。不將就、不屈從、不隨波逐流，在人來人往的世間，保持一點點“快意”的自由。
©松風雅集現場
2019年11月，彝山蘭若
時下人們熱衷於生活美學、生活藝術，何嘗不是在尋找心中的那棵松呢？誰又不希望那股“何當淩霄雲，直上數千尺”的快意能偶爾入心？
是以，這場以“松風”為名的雅集就此展開了。在武夷山水裡，在彝山蘭若的宋式空間中，打破藝術與生活的邊界，引三兩松風入境，為生活增添二兩快意。
松風，是畫境、是詩境、是茶境。但說到底，是心境。
撰文｜鄭三觀
攝影｜張樹光、沈克龍
孝文家茶、鄭三觀
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